Zauberflöte, Die

  Die Zauberflöte von Mozart und Herrn Schikaneder; den 3ten und 9ten September. Endlich ist dieses alte Meisterstück von Mozart, daß er im Verdruß über den wiederholten Vorwurf der Schwierigkeit seiner Theaterarbeiten schrieb[1], zum erstenmal im neuen Hause auf die Bühne gebracht, und dreimal unter einem ungeheuren Zulauf gegeben worden. Doch waren nicht blos die Dekorationen, sondern auch die Besetzung der Rollen neu. Statt Herrn Franz spielte Herr Gern den Sarastro, statt Herrn Ambrosch Herr Eunicke den Tamino, statt Madame Beschort Madame Lanz die Königin der Nacht, statt Herrn Unzelmann Herr Ambrosch den Papageno; am 9ten September aber spielte Herr Schauspieldirektor Döbbelin diese Rolle, als Gast, mit großem Beifalle. „Er tanzt den Papageno,“ sagte man, so wie man von einem andern sagte „er kriecht ihn,“ von einem dritten „er lacht ihn,“ von einem vierten „er singt ihn.“ Aber warum soll diese sonderbare Personnage, die das ausgelassenste Phantasiespiel ist und zuläßt, nicht getanzt werden? wenn man sich nur eben nicht erinnert, daß es die Pas und Sprünge des Ballets sind, die wir machen sehen. Papageno kann sich gar wohl anders bewegen, als die übrigen Personen.     Die Ausführung der ernsthaften Parthien war ohne Zweifel vortrefflich. Madame Schick bezauberte als Pamina durch ihren vollendeten Gesang und ihr schönes Spiel; Herr Eunicke erfüllte alle Wünsche des Publikums als Tamino, und zeigte besonders in den Arien: Dies Bildnis ist bezaubernd schön etc. Wie stark ist nicht dein Zauberton etc., so wie in mehreren Doppelgesängen den ganzen Umfang seiner Kunst und seiner ausgezeichneten Kenntniß der Musik; Herr Gern erweckte die Bewunderung seiner schönen Stimme und seines edlen Vortrags in vielen Parthien seiner Rolle, vorzüglich aber in dem bekannten Gesange: In diesen heil’gen Hallen, den er jedes Mal wiederholen mußte, und den er mit wohlgewählten Abwechselungen des Textes und musikalischen Vortrags wiederholte. Auch Madame Lanz sang die schweren Arien der Königin der Nacht mit großer Präcision und Rundung.     Außer der genannten Arie verlangte das Publikum noch eine andre Wiederholung, nehmlich das Duett mit den vielen Papa-pa-pa-pa-pa-geno’s im 2ten Akt. Als es geendigt war, erschien die Königin der Nacht mit ihrem Gefolge aus der Versenkung. Das Parterre aber forderte die Wiederholung des Duetts unablässig. Die Königin der Nacht, schon verfolgt genug durch die Obermacht des Sarastro, zauderte, aber endlich zog sie sich, durch eine andere Obermacht genöthigt, hinter die Kulissen, aus denen sie sodann, nachdem die Sache mit den kleinen Papagenos abermals abgemacht war, wieder hervortrat.     Die Dekorationen waren sämmtlich neu, von Herrn Verona, phantastisch genug, gewählt. Die Kosten der Aufführung werden auf mehrere tausend Thaler berechnet, welches sehr wahrscheinlich ist, da die sich im Kreise bewegende brillante Sonne allein 500 Thaler gekostet haben soll, vor welcher aber die Hauptpersonen im Schatten standen. Es ist hier von Seiten der Direktion alles geleistet, was man in Ansehung der Pracht und des Glanzes fordern kann; aber mit der Handhabung des Mechanismus scheint man nicht ganz zufrieden zu seyn, wie aus einer Schrift eines andern Verfassers erhellt, aus der wir folgenden Auszug hersetzen:     „Was diesen Vorwurf anbetrifft, so ist er in der That nicht zu entschuldigen. Bei der Erbauung einer neuen Bühne, wo man die über die bestmöglichen Einrichtungen des Mechanismus gehörige Erkundigungen einziehen kann, ist es zu erwarten, daß auf einen vollkommneren Erfolg eine bessere Anlage zu machen gewesen wäre. Man sehe in Wien das Schikanedersche Theater, und man wird finden, was geleistet werden kann. Doch würde selbst dieses nicht wohl als das letzte Muster zu empfehlen seyn; denn was die Londoner Bühnen leisten, wird zur Fabel, wenn man nur die Deutschen kennt. Doch auch schon Nicolini erweckte in diesem Felde der Kunst vor 50 Jahren das Erstaunen seiner Zuschauer, und es ist kaum zu begreifen, wie man nach solchen Beispielen so weit zurück bleiben konnte. – Um von der Zauberflöte zu reden, so war die Feuer- und Wasser-Dekoration, was sich auch sonst dagegen sagen ließe, imponirend für das Auge und von guter Wirkung. Indem man sich aber über die Schönheit derselben zu freuen anfangen wollte, entdeckte man die den prächtigen Feuerstrom drehenden Arbeiter, welche aus Unvorsichtigkeit nicht gehörig verdeckt waren. Bei der dritten Dekoration, welche das Innre des Palastes der Königin der Nacht vorstellt, kontrastirte der im Hintergrunde sich zeigende blaue Himmel sehr schwer mit den im Vordergrunde hängenden hochrothen Sufficen. – Oft sieht man alle in einem Stück vorkommenden Kulissen auf einmal neben einander; und trotz des vielfältigen Hin- und Herruderns der Vorhänge, kommt es oft nicht darauf an, ob der Vorhang auf den Boden wirklich aufstößt, oder ob man zwischen ihm und dem Boden die Füße der hinter der Scene gehenden Schauspieler, Statisten und Theaterbedienten sehen kann. Bei der zweiten Vorstellung der Zauberflöte, war ein Mittelvorhang sogar in Gefahr, in Feuer aufzugehen, weil er lang genug auf einer brennenden Kerze lag. – Doch es wird der Direktion gewiß bald möglich seyn, auch ihren ordnenden Blick auf diese anscheinenden Kleinigkeiten, die aber zur Totalwirkung das ihrige beitragen, zu richten.“
[1] Man erzehlt über die Entstehung der Zauberflöte folgende, jedoch nicht zu verbürgende Anekdote. Mozart hatte schon mehrere Opern geschrieben, denen man den Vorwurf machte, daß sie für das Theater zu schwer und gelehrt wären. Um den Vorwurf abzulehnen, und sich seinem Publikum gefällig zu zeigen, arbeitete er eine neue, die die leichteste Musik enthalten sollte. Lächelnd gab er sie einem Freunde zur Durchsicht, und da auch dieser versicherte: sie sey viel zu schwer; so warf er das ganze Werk ins Feuer. „Nun will ich den Wienern auch wahre Gassenhauer komponieren,“ sagte er, - und es entstand die Zauberflöte.

Herr Gern als Sarastro ist von edler Gestalt, und sein Gesang ist vielleicht nirgends so an das Herz redend, als in dieser Oper. Sein Gang sollte feierlicher seyn, um Gesang und Kleidung noch mehr zu entsprechen. Wenn Hr. Ambrosch auf seine Sprache die Mühe verwenden will, ihr den auswärtigen Dialekt zu nehmen, welche er auf die Vollendung seines musikalischen Talents gewendet hat: so kann er gewiß die komischen Rollen der Oper mit Erfolg spielen. Weshalb bleibt die schöne Arie der Pamina hier aus? Sollten auf Tamino´s Zaubertöne nicht lieblichere Thiere und mehr Singvögel als Affen erscheinen? Die Schlange geht schon so gesättigt einher, daß Tamino mit Unrecht vor ihr zu Boden fällt. Das gute Thier kann nur unbeholfen gerade ausgehen; es ist klar, daß ein mäßiger Schritt an die Seite den Prinzen retten würde. Wenn Papageno den Wasserkrug zum Besten der Kommenden Theaterveränderung bei Seite bringt, so sollte er es thun, wie einer, der seinen Besitz in Sicherheit bringen will, nicht aber, wie Jemand, der dem Theatermeister zu Gefallen etwas abräumt. Mad. Lanz singt sehr angenehm, und spielt auch diese Rolle recht gut. Mehr Leben und Sicherheit des Schrittes ist jedoch erforderlich! Die Dekorationen sind mehrentheils vortrefflich. Der Mondenschein, die Feuer- und Wasserprobe, der Sonnensaal zeigen die Meisterhand des Hrn. Verona. Kleinigkeiten sind sorglos hingeworfen, aber die große Wirkung ist ihm stets vor der Seele, und sie entgeht ihm selten.